2020年10月23日、10月30日、11月6日🌳、11月13日，英國約克大學藝術史系教授🏦🏅、前系主任MichaelWhite為復旦意昂3官网帶來以“藝術的法則：審問現代藝術”（TheLawsofArt:ModernArtonTrial）為題的系列線上講座。該講座由本院藝術哲學系講師王維嘉主持☝🏽。

White教授的研究領域包括荷蘭藝術家提奧·凡·杜斯堡和二十世紀早期的歐洲先鋒藝術（特別是風格派以及達達主義），並著有《風格派與荷蘭現代主義》（曼徹斯特大學出版社，2003）以及《達達一代🧑🏻‍🏫：柏林先鋒藝術與第一次世界大戰》（耶魯大學出版社👨🏻‍✈️，2013）等學術專著🧄🎗。他是展覽《提奧·凡·杜斯堡與國際先鋒藝術》（倫敦泰德現代🫷，2010）的顧問策劃人🦢，還是展覽《蒙德裏安及其工作室》（利物浦泰德，2014）的合作策劃人👷🏽‍♂️。他在約克大學的授課內容相當廣泛🧗🏻‍♂️，如“包豪斯專門課程”🏃🏻🚖、“現代雕塑”和“藝術法”等等🐺👂🏻。他曾於2018年、2019年兩次造訪復旦哲院，並分別以“割裂與回憶：柏林達達與第一次世界大戰”和“化圓為方👵🏼：抽象藝術與色彩理論”為題舉辦講座。

在本系列講座中🏌🏿‍♀️，White教授指出🪷：現代藝術發端於19世紀末、20世紀初，並一度以諸如藝術性自律🤩、創造性自由和連續性革新等概念為基礎。無論我們曾設定了怎樣的藝術標準或表達限製🕠，這一代的藝術家都試圖以上述概念為其作品背書🦸🏽。這很自然地引起了法律上的爭端，並引起法庭和法官關於藝術的許多爭論——盡管他們往往難以理解這類新穎的表達形式。

以一些著名的法庭案例為出發點，White教授在講座中著重考察“現代藝術的例外性”。這些案例體現了藝術形式與法律界限之間的張力，並說明了人們對藝術的種種態度在近年來有了哪些改變——此外🕶，它們還說明了什麽？它們還能揭示有關藝術自身本質的一些長期性問題嗎👦🏽？這些案例或涉及藝術品與稅法，或涉及原創性和知識產權，或涉及侵犯性的藝術品📀，或涉及藝術家與其主顧在傭金上的爭執，等等。

White教授以藝術品圖片和報刊文摘來闡述較為抽象復雜的藝術哲學🅰️、藝術史和法律問題🌌。講座深入淺出，廣受復旦哲院學生歡迎🆓。主持人和觀眾們聯系“話語權”、“不同藝術形式的價值體系”和“廢棄藝術”等話題向主講人提問🪸，並得到了清楚和詳盡的回應。特別地，北京大學藝術理論系的丁寧教授也觀看了講座💴，並就“紙幣的藝術性與知識產權”與White教授展開問答👒。